自我介绍怎么说啊？
从1997年开始，我在香港大学教通识教育。我发现，从19岁～22岁的年轻人都不会做自我介绍。有想法地表述自己对他们来说很难。我让大家做自我介绍，他们第一反应就是：怎么说啊？不会说，那就叫同学发问，第一反应是：怎么问啊？那好，我来发问吧，比如我问：你喜欢什么颜色？结果他们说：啊？
自我介绍的目的在于，我希望你能用自己的语境和方式，与别人分享你的故事。
不擅长自我介绍，我想可能与发生的地点有关——教室。在教室的屋檐下，很容易让同学们产生“对与错”的概念，“高分与低分”的区别。当问题不明确的时候，很容易让人产生“不能答错”的恐惧感。我们现在生活的一个重要指标，是要“活得对”，而不是生活本身。何必管那些对错呢？到最后，所有的“错”也可能变成“对”，因为这是一个过程。
创作就是把自己的故事寻找一种沉淀的方式。听的、经历的、幻想的，累计到一定程度，就开始喷涌。创作就像是一棵树，在不同的季节长出不同的果子。
创作对我来说，起始于模仿。模仿本身有一定的取向。比如说，我会模仿张爱玲，但不会模仿鲁迅。我可能看张爱玲到一定程度之后再去看鲁迅，才领会到小时候没看懂的东西。模仿是当自己还没有足够经验时做的事。当自己逐渐自信起来，就开始更主动地掌握沟通和写作的工具。写作就是拿来验证感受和成长的方式。
我十二三岁开始拿起笔，当时常被爸爸妈妈拿来“宴客”。比如家里有朋友来了，爸妈就说我很会写诗，然后马上给我一个题目，让我即兴赋诗一首。写完后，总能听到大人的惊叹。小时候很单纯，父母给我的题目，我全是从感觉出发去理解的。全凭感觉，居然能换来掌声，这给了我很大动力。你也可以称之为虚荣心吧。长大后发现虚荣心也能带来痛苦，这才明白，不能全靠别人的掌声，因为到最后，没有一个人是所有人都喜欢的。还是要回到创作本身。
创作是一种蜕皮。我在导戏或者写作的时候，一定要找到新生的角度，而不是重新包装昨天的东西。我已经做了51部作品了，从1982年到现在，但在很多人心中还是一个新人。因为我的作品有很多分水岭，很多观众从《贾宝玉》或者《包法利夫人》才认识我。